أسلوب الحياة

المصممة المصرية عزة فهمي تتعاون مع العلامة الفرنسية بالمان


دبي: يستمر معرض رام الله الفني لهذا العام حتى 12 فبراير في غاليري الزاوية في رام الله ، ولكن يمكن أيضًا مشاهدته عبر الإنترنت من خلال الموقع الإلكتروني للمعرض. يضم هذا الإصدار الثالث من المعرض أكثر من 200 عمل فني ، ساهم بها 40 فنانًا فلسطينيًا وعربيًا وعالميًا – وهي المرة الأولى التي يعرض فيها أشخاصًا غير فلسطينيين.

وقال مدير الزاوية زياد عناني في بيان صحفي: “فنانون من العراق ولبنان وسوريا والنرويج وإسبانيا وألمانيا سيعرضون لأول مرة في فلسطين كجزء من جهودنا لبناء الجسور بين فلسطين والعالم”.

في حين أن بعض الفنانين قد يأتون من خارج حدودها ، تظل فلسطين الموضوع الرئيسي لمعظم الأعمال المعروضة ، والتي تشمل اللوحات والصور والمنحوتات.

هنا ، نلقي نظرة على بعض النقاط البارزة في العرض.

أمير حازم

‘الشاهد’

هذه الصورة مأخوذة من سلسلة التصوير الفوتوغرافي بالأبيض والأسود للفنان التشكيلي الشاب في بغداد “فوق الضرر” ، والتي تؤرخ احتجاجات عام 2019 في شوارع بغداد. وجاء في بيان الفنانة: “هذه هي قصة نهضة بغداد: جيل تتدلى أحلامه وآماله في خيط ، لكنهم ينسجون معًا حركة من الشجاعة والتغيير الاجتماعي”. “بدلاً من تقديم هذه اللقطات على أنها ريبورتاج ، تتحدث (الصور) عن شباب بغداد على هامش هذه الاحتجاجات السياسية”.

يقول كتيب المعرض في المعرض: “نشأ في بغداد ، حيث أصبح العنف وخيبة الأمل طبيعية تدريجياً ، يبرز حازم. في أرض تحطمت فيها الأحلام ، لم يفقد قط دافعه الإبداعي. تظهر صوره بشكل هادف… رجال ونساء مستعدين لسرد قصتهم بعيدًا عن وسائل الإعلام والاحتلال الغربيين. تمثل هذه الصور فصلاً جديدًا لمدينة وبلد عانى من عدد هائل من القتلى والجرحى لأكثر من عقدين “.

بريانا ميليس

أنا أنتمي هناك

ملصقة ميليس هي جزء من مشروعها “متعدد الحواس” “للأسف ، كانت الجنة” ، الذي سمي على اسم قصيدة للبطل الفلسطيني محمود درويش. ولدت ميليس في أمريكا ، لكنها عاشت وعملت في فلسطين لسنوات عديدة ، والعديد من الأعمال في مشروعها مبنية على مقابلات مع فلسطينيين. تقول ميليس إنها تأمل في أن يدعو المشروع المشاهدين “للتفكير في المنفى والانتماء من خلال عدسات التاريخ ، والتجربة الحية ، والتجربة الروحية للوحدة – الوحدة بين طاقات الذات والكون” ، بالإضافة إلى استكشاف “ماهية ذلك” يعني خلق شعور داخلي بالانتماء في العالم “.

غادة حسنين

“إيقاع 2”

يساهم المصور الفلسطيني المقيم في بلجيكا بسلسلة من الصور بالأبيض والأسود تركز على أغصان الأشجار كأجسام حية. تقول حسنين في بيانها الفنان: “عندما أصور الطبيعة ، أصبح أنفاسها”. “وصعود وسقوط هذا الأنفاس يملكني ويثير روحي. وأصبحت نبض هذا النفس. ميلها ، وتلميحاتها ، وتأثيرها ، وصدىها ، وتعاويذها ، وزغاباتها ، والقافية والإيقاع الذي أصبح خيوطًا متألقة سرية بالنسبة لي لنسج نسيجًا لهطول الأمطار الغزيرة “.

إيناس ياسين

“الشجرة والطيور”

تستخدم ياسين مشاهد شاعرية مثل هذا بطريقة حنينية ، تماشيًا مع مسلسلها “نحن نأخذها من أجل منحها” ، والتي تقول في بيانها الفنان ، “فكرة تنطبق على تجاربنا المستمرة لفقدان قطعة من مكان أو ذكرى بعد اقتلاعهما – بقوة ، وليس بشكل طبيعي “.

مجد المصري

“المخفي 1”

لوحة المصري هي واحدة من عدة أعمال تجريدية معروضة في معرض هذا العام. تقول الرسامة ومعلمة الفن المولودة في القدس إنها تفحص “الخلق والحنين إلى الماضي واستخدام التناقضات من الحياة اليومية (من أجل) استكشاف المشاهد الشخصية والاجتماعية والتفاعل معها في محاولة للعثور على بعض الإجابات”.

منذر جوابرة

“الحافة 1”

ولد جوابرة في مخيم العروب للاجئين الفلسطينيين. تعمل “الحافة” ، وفقًا للمعرض ، على “نسج قصص من الماضي مع قصص من الحاضر”. كتب جوابرة في بيانه الفني أنه من خلال إعادة قطع الرسومات القديمة بالقلم الرصاص والمواد المختلفة “كمحاولة لتفكيك مفهوم الهدم والبناء” ، يسعى إلى “تحرير العمل الفني من الوقت المحدد … ليصبح قوة بناء و الحذف بين الماضي والزمنية للعمل نفسه “.

مقالات ذات صلة

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى