تكافح المخرجة الأفغانية صحراء كريمي للحفاظ على سينما بلدها على قيد الحياة

دبي: عندما وصل كريم قاسم إلى بيروت في 3 أغسطس 2020 لإنتاج فيلم بعنوان “الأخطبوط” ، تم عزله في فندق يطل على ميناء المدينة. لذلك استقر ، وأجرى الاستعدادات التي يمكنه القيام بها ، وحصل على قسط من الراحة. في اليوم التالي انضمت إليه والدته وجلس الاثنان على بعد ستة أقدام على شرفة الفندق. تجاذبوا أطراف الحديث ، ربما شربوا بعض القهوة أو الشاي ، وكانوا يستمتعون في وقت متأخر من بعد الظهر عندما رأى المخرج سحابة عيش الغراب فوق الميناء. أمسك والدته على الفور وركض إلى الداخل. كلاهما تم تفجيره من الغرفة.

يقول قاسم: “منذ تلك اللحظة بالذات قررت أن أصنع” أخطبوطًا “مختلفًا. “كان عليّ فقط العودة إلى المنزل ، والتأكد من أن والدي وأخواتي بخير ، ثم البدء على الفور في التخطيط لهذا الفيلم الصامت. وعرفت منذ البداية أنها ستكون صامتة. كان من الضروري تقريبًا جعله صامتًا ، لأن أي شيء قلته سيصبح مخففًا. سوف يذوب على الفور في الحساء “.

إن ما ظهر من رد الفعل الأولي هذا مستحيل أن يتم تحديده. على الرغم من فوز “Octopus” بمسابقة Envision في مهرجان أمستردام الدولي للأفلام الوثائقية عام 2021 ، إلا أن الخصائص التقليدية للفيلم الوثائقي غائبة إلى حد كبير عن فيلم قاسم. لا حوار ولا تفسير ولا قصة. مقتطف الكلام الوحيد هو من البث الإذاعي. ما يوجد بدلاً من ذلك هو سلسلة من اللقطات البطيئة التي طال أمدها لأشخاص مصابين بصدمات نفسية ، وشوارع فارغة ، ومساعي جماعية. تم تصويرها جميعًا بمستوى من الصبر والشعر الذي يفتن أحيانًا.

في أبسط صوره ، “الأخطبوط” عبارة عن مجموعة من اللقطات المؤطرة بشكل جميل مصحوبة بنتيجة محيطة مظلمة. حوالي ثلثي الطريق خلال الفيلم ، تركز الكاميرا على تقاطع حي واحد في بيروت وتبقى مثبتة عليه لفترة طويلة من الزمن. عندما يختلط صوت أجراس الكنيسة مع ضجيج إعادة الإعمار ، تتحرك الكاميرا إلى اليسار واليمين ، لكنها في الغالب تراقبها ببساطة.

يقول قاسم مبتسمًا: “يطلق محرري على هذه اللقطة” لقطة باسوليني “(إشارة إلى صانع الأفلام الإيطالي بيير باولو باسوليني)”. “لأنها فقط باقية إلى الأبد. لم تكن هناك طريقة أخرى لصنع الفيلم من أجلي. كانت غريزية إلى حد كبير. خلفيتي في الفلسفة ، لذلك أحاول محاكاة ما أعتقد أنه ، دعنا نقول ، موقف وجودي أو ميتافيزيقي وتطبيق ذلك في الثقافة. والحقيقة أن الغرض من هذا الفيلم هو طرح الأسئلة ، “ما هو هدفنا؟” ‘ما هو معنى الحياة؟’ و “ما هي طبيعة الواقع؟” تم صنعه ليشعر بأنه خالٍ من الزمان. إنه ليس مكانًا ، ليس وقتًا ، يمكن أن يكون أي شيء. لا يمكن أن يكون هناك خط سجل ، يمكنك المشي ومشاهدة. يمكنك صنع ما تريد منه.

“لكنني عملت كثيرًا قبل التصوير ، وإيجاد أشخاص وأخذ أرقامهم. تتحدث إليهم ، وتخبرهم أنك ستصور هذا ، ثم تذهب وتصويره كما لو كان فيلمًا وثائقيًا. أنت تجعلها تبدو هكذا عن قصد. لكن بالنسبة لي ، إنه هجين. هناك جوانب من الفيلم الوثائقي ، لكنني لا أعرف حتى ماذا يعني ذلك بعد الآن “.

بدأ التصوير بعد شهر من الانفجار واستمر لمدة 36 يومًا. مع قاسم – الذي أخرج وأنتج وصوّر الفيلم بنفسه – كان منسقًا إنتاجًا ومساعدًا من حين لآخر. على الرغم من أن بعض الأشخاص كانوا يتحدثون إليه لساعات ، إلا أنهم لم يكونوا دائمًا على استعداد للتصوير. لكن لأن قاسم كان قد تعرض للانفجار بشكل مباشر ، كان الناس يسمحون له بالدخول.

“لقد أصبت بصدمة طوال الطريق. لا أتذكر حتى كيف صنعت هذا الفيلم ، “يعترف. “انها خارج قدرتي. لم أكن أعرف ما الذي يحدث لأنني كنت في حالة صدمة. لقد انتظرت شهرًا عن قصد لأنهم بحلول ذلك الوقت كانوا قد قاموا بتنظيف كل شيء تقريبًا. كان بإمكاني إطلاق النار على الفور ، عندما كان هناك المزيد من الدمار ، لكنني أطلقت النار في وقت لاحق. بحلول ذلك الوقت ، بدأت المشاعر تغرق بالفعل وأصبحت تلك الألف ياردة حاضرة بالفعل. كان هذا هو الوقت المناسب بالنسبة لي لإنتاج الفيلم “.

بالنسبة لقاسم ، الذي عاش في نيويورك لمدة عشر سنوات قبل أن يقضي معظم العام الماضي إما في بيروت لتطوير فيلمه الرابع أو التنقل من مكان إلى آخر ، فإن حوار الفيلم هو حوار داخلي مع المشاهد. على هذا النحو ، يمكن تفسير الفيلم بعدد لا حصر له من الطرق. في بداية الفيلم ، على سبيل المثال ، يقود رجل لم يذكر اسمه شاحنة مليئة بالأبواب إلى موقع في ضواحي بيروت ، حيث يتم رسم الأخطبوط على كل واحدة. في نهاية الفيلم ، يتم نقل هذه الأبواب المرسومة عبر بيروت ، على الرغم من عدم تلقي الناقل أي رد عندما يحاول توصيلها إلى الشقق في المدينة.

ما هي أهمية هذا والأخطبوط نفسه؟ يقول قاسم إنه لا توجد إجابة صحيحة أو خاطئة. قد يكون أحد التفسيرات هو أن مخالب الأخطبوط تمثل تعددية الخبرة والفكر البشريين. أو يمكن أن تكون قصيدة بسيطة للبحر (عندما تتحرك الكاميرا تحت الأمواج تجد القمامة فقط). ربما تكون سياسية. يقول: “يمكنك أن تقول ،” نعم ، هذه الحكومة تبدو وكأنها أخطبوط ، تعمل تحتها “. “نحن لا نراه حقًا أبدًا ، لكنه يتحكم في كل شيء. في كل خطوة تخطوها في بيروت ، أنت فقط تحت السيطرة بطريقة ما – تشعر وكأن لديك وكالة ، لكنك حقًا لا تفعل ذلك “.

وبدعم من صندوق البحر الأحمر ومعهد الدوحة للأفلام ، أقيمت أوكتوبس عرضها الأول في الشرق الأوسط وشمال إفريقيا في مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي في جدة في ديسمبر. تبع ذلك العرض العالمي الأول لفيلمه الثالث – بعنوان “Thiiird” – في مهرجان روتردام السينمائي الدولي في فبراير. بطولة حامل الباب من فيلم “Octopus” ، “Thiiird” هو الفيلم الذي بدأ قاسم في إنتاجه أصلاً عند وصوله إلى بيروت في أغسطس 2020. الآن ، كما يقول ، “يشبه صدى الأفكار التي لدي من أجلها “الأخطبوط” الأصلي “.

يضم طاقمًا من غير الممثلين ، يحكي الفيلم قصة ميكانيكي سيارات يكافح لتغطية نفقاته خلال الأزمة الاقتصادية في البلاد. ولكن عندما يحضر الناس سياراتهم إليه ليتم إصلاحها ، سرعان ما يتضح أن أصحابها هم من يحتاجون إلى الإصلاح.

يوضح قاسم: “لقد أصبح نوعًا من المعالجين”. “ويصبح مرآبه هو البيئة التي نغوص فيها جميعًا في عقلنا الباطن.”

“ثيرد” هو ثالث فيلم أخرجه قاسم منذ عدة سنوات. يعمل الآن على فيلمه الرابع ، وقد كان يخرج بكثافة في الأفلام كما لو أنه ليس هناك غدًا. لماذا؟

يجيب: “لأنني أعلم أن صناعة الأفلام تستغرق وقتًا طويلاً ولا أعرف ما إذا كنت سأموت غدًا”. “كان لدي دائمًا هذا الاعتقاد – منذ وقت مبكر جدًا من حياتي – أنني سأموت قريبًا جدًا ، وهو أمر طبيعي ، على ما أعتقد. إنها فلسفة تدفعني. قد لا أصنع فيلمًا لمدة عامين ، ربما ثلاثة ، أربعة … لا أعرف. تأخذك الحياة في اتجاهات مختلفة.

“لكنها مرت ثلاث سنوات – ثلاثة أفلام روائية متتالية دون أي مساعدة على الإطلاق. لقد أنتجت كل منهم بنفسي بشكل مستقل. لقد حالفني الحظ في الحصول على منح ما بعد الإنتاج من صندوق البحر الأحمر والدوحة وآفاق ، ولكن بدون دعم وبدون اسم على الإطلاق. لقد أتيت نوعًا ما من تحت الأرض حقًا. أنا مجرد صانع أفلام مستقل أقوم بأشياءي الخاصة “.